“Caught Stealing” (2025)

Con títulos como Black Swan (2010) o Requiem for a Dream (2000), no cabe duda de que Darren Aronofsky es uno de los directores más influyentes de los últimos años, y cuyo cine ha dado mucho de qué hablar. Ahora decide adentrarse en un nuevo estilo con Caught Stealing o Atrapado Robando.

Hank Thompson (Austin Butler) fue una estrella del béisbol en la preparatoria, pero un accidente automovilístico truncó su carrera. Ahora vive en Nueva York y trabaja como camarero en un bar del Lower East Side. Todo cambia cuando su vecino punk, Russ (Matt Smith), le pide que cuide a su gato por unos días. Lo que parecía un favor inocente lo arrastra a un caos de criminales, asesinos y una red de engaños que lo persigue sin descanso. Sin entender del todo la magnitud del peligro, Hank se ve atrapado en una conspiración que amenaza con destruirlo, obligándolo a luchar por su vida.

Aronofsky aprueba al intentar presentar un cine un poco más “ligero” y amigable, pero que nunca descuida su estilo ni la intensidad narrativa. La historia no intenta ser demasiado compleja, sino que deja que sus personajes se desarrollen ante nuestros ojos y se desenvuelvan en una historia cuyos giros, unos más predecibles que otros, la alimentan y la mantienen en un constante alto ritmo. Austin Butler (Elvis) sigue creciendo en la escala de Hollywood y se encamina a consolidarse como una de las estrellas de los 2020’s.

Caught Stealing es una sólida opción para quienes busquen disfrutar de una historia frenética e incluso estrenante, con una fascinante historia de redención como caída a la locura. Aronofsky demuestra que puede explorar nuevos territorios sin dejar de lado su estilo; verdaderamente logra atrapar y no soltar.

“Bring Her Back” (2025)

Pocas veces una película de terror logra cautivarte más allá del miedo, del shock y del verdadero terror. Después del espectacular trabajo en Talk To Me (2023), los australianos Danny y Michael Philippou regresan con una cinta igual de atemorizante, pero aún más perturbadora.

En Bring Her Back o Tráela de vuelta, Andy (Billy Barratt) y Piper (Sora Wong), dos hermanastros huérfanos, son acogidos por Laura (Sally Hawkins), una madre adoptiva que guarda un oscuro secreto. Pronto descubren que Laura está obsesionada con resucitar a su hija fallecida mediante un ritual oculto. Atrapados en una casa aislada, los jóvenes deben enfrentarse a fuerzas sobrenaturales y a la creciente locura de Laura para sobrevivir y traer de vuelta a su hija.

Decir que la película es espeluznante es poco, ya que hace un trabajo formidable construyendo una atmósfera de desesperación, aislamiento y creciente tensión. Los directores se esfuerzan en transformar este entorno narrativo en una verdadera casa de terror, destapando cada capa de la historia de forma siniestra, orgánica y con mucha efectividad, hasta el punto en que incluso lo más inverosímil en papel toma completo sentido en pantalla.

Sin duda, la actuación de Sally Hawkins (The Shape of Water) es la que logra llevar la película a otro nivel, transmitiendo miedo y obsesión, e incluso lastima por momentos. Es simplemente espectacular y prueba porque es una de las mejores actrices trabajando hoy en día.

Bring Her Back es uno de los thrillers sobrenaturales más impactantes del año, tan sorpresiva como atemorizante. Pesadillas aseguradas, mucho impacto, pero sobre todo: una gran película.

“Nobody 2” (2025)

Bob Odenkirk regresa para la secuela de Nobody (2021), en mi opinión una de las mayores sorpresas de acción del 2021 y una película sumamente divertida. En su secuela, a pesar de ser entretenida, no llega a lo que fue su predecesora e intenta demasiado para lo poco que ofrece en su guion.

En Nobody 2, Hutch Mansell (Bob Odenkirk) parece haber tomado un descanso de su violento estilo de vida, pero pronto se ve arrastrado de nuevo al mundo de la acción cuando amenazas del pasado reaparecen e interrumpen sus ansiadas vacaciones familiares. En medio de peleas y persecuciones, Hutch deberá demostrar que puede balancear su vida familiar con los negocios.

Bob Odenkirk (Better Call Saul) es verdaderamente la estrella de la cinta y lo da todo, logrando elevar líneas de diálogo poco convincentes y una narrativa que batalla por progresar y depende mucho más de la casualidad que de lo incidental. La mayor debilidad de la cinta es su determinación de tratar de emular a otros títulos del género de acción, en especial secuencias de la saga de John Wick, pero sin lograr llegar al mismo impacto. La historia se siente no solamente apresurada y fabricada, sino muy lejos de ser auténtica, con personajes débiles y casi sin desarrollo. Algunas escenas de acción funcionan, en especial en su tercer acto, con un espectacular encuentro final en un parque de atracciones que le da un buen cierre a la cinta.

Nobody 2 se encuentra lejos de ser de lo mejor que se encontrará en cines durante la temporada veraniega, simplemente cumple (y sin demasiados méritos) en ser una película entretenida para le temporada, pero a sabiendas de que existen muchos mejores títulos en el género del cine de acción.

“Freakier Friday” (2025)

22 años después, Lindsay Lohan y Jamie Lee Curtis regresan como Anna y Tess Coleman en una secuela que tiene todo el espíritu de su predecesora y es genuina, sin abusar de la nostalgia. Y aunque mantiene un ritmo familiar y esperado, la emotividad y nueva perspectiva a la temática body swap la convierten en una sorpresa más que agradable.

La mayor fortaleza de Freakier Friday es la confianza que tiene en sí misma y en su premisa, en no tratar de rebuscar demasiado en lo que ya funcionó. Sorpresivamente, encontré en la secuela una cinta mucho más emotiva (tal vez es la edad) y que resuena tremendamente con una generación que veía la película original incesablemente en Disney Channel. La adición de una generación más, con Julia Butters (The Gray Man) y Sophia Hammons (The Absence of Eden), le da una ventana nueva de embrollos y situaciones en las que nuestros personajes se encontrarán, intentando volver a sus cuerpos originales.

Lindsay Lohan, en pleno comeback a Hollywood con producciones como Falling for Christmas (2022), logra volver a ponerse en los zapatos de uno de los papeles más queridos por los fans de Disney de los 2000, y que ahora, convertidos en adultos, logran ver un camino familiar en la historia de Anna: cambios, responsabilidades y muchos cuestionamientos. Aplaudo la decisión de no llevar la película directamente al servicio de streaming de Disney Plus y tener la confianza de darle un estreno teatral en cines alrededor del mundo; es hora de dejar la percepción pospandemia de que los cines son solamente para películas evento con presupuestos millonarios.

“Weapons” (2025)

La premisa es sencilla: un salón de estudiantes de una escuela primaria en un pequeño pueblo de Estados Unidos desaparece en la madrugada, saliendo de sus casas y partiendo hacia la oscuridad. Todos, a excepción de uno. Envueltos en dudas, las personas del pueblo harán todo por encontrar a sus hijos, sin dejar de señalar a la maestra Justine Gandy (Julia Garner) como posible responsable.

Fuera de ello, mientras menos se sepa de la trama de la nueva cinta de Zach Cregger (Barbarian) antes de verla, mejor. En su estilo de terror, Cregger presenta una historia contada de forma interseccional, y que, con cada sección, enriquece la historia con una nueva perspectiva. En su contra, el camino es mucho mejor que la meta aquí, ya que el final puede llegar a sentirse algo apresurado y con un cambio de tono algo radical conforme a lo que venía construyendo. Sin embargo, Weapons no deja de ser sumamente entretenida y una de las mejores películas de horror del año. En su mitología, estética y contenida historia, encuentra el ritmo adecuado para ir creciendo una tensión palpable y un conjunto de personajes que son simplemente intrigantes, de los cuales poco a poco vamos aprendiendo conforme interactúan más y más en el pequeño pueblo de Maybrook, Pennsylvania.

En su dirección, Cregger logra que la película vaya desprendiendo su propio misterio y consecuente resolución de una forma orgánica. Además, sus visuales alimentan su intriga y constante sensación de “¿Qué está pasando aquí?”.

Definitivamente, una gran opción para fans de un buen misterio y del género del terror.